Ямамото Йоджі (山本 耀司, Yamamoto Yōji, нар. 3 жовтня 1943, Токіо) — японський модельєр, який базується в Токіо та Парижі.…Ямамото Йоджі (山本 耀司, Yamamoto Yōji, нар. 3 жовтня 1943, Токіо) — японський модельєр, який базується в Токіо та Парижі. Вважається фахівцем із пошиття одягу поряд із такими, як Мадлен Віонне, він відомий своїм авангардним пошиттям одягу з естетикою японського дизайну. Ямамото виграв видатні нагороди за свій внесок у моду, в тому числі Кавалера/Офіцера/Командора Орден Мистецтв та літератури, Медаль Пошани з Пурпуровою стрічкою, Орден «За заслуги», Королівський дизайнер промисловості та Майстер нагороди за дизайн від Fashion Group International. Ямамото виражає в своїй одежі авангардистський характер, створюючи моделі, що відрізняються від течій моди 20 століття, часто з незвично великими габаритами (настільки, що складно розгледіти фігуру), складками і блискучими малюнками. Зазвичай в моделях Ямамото використовується один колір (частіше чорний). Бренд Ямамото став широко відомим як в Японії, так і за її межами у 1980-х роках. Ямамото випустив декілька колекцій, що стали відомими у всьому світі: Yohji Yamamoto Yohji Yamamoto POUR HOMME Yohji Yamamoto + NOIR Yohji Yamamoto Coming Soon Y's Y's for men Y-3 Y's for living
Кійоші Авадзу (яп. 粟津 潔, ромадзі: Awazu Kiyoshi, 19 лютого 1929 — 28 квітня 2009) — японський графічний дизайнер, який…Кійоші Авадзу (яп. 粟津 潔, ромадзі: Awazu Kiyoshi, 19 лютого 1929 — 28 квітня 2009) — японський графічний дизайнер, який працював у період після Другої світової війни в таких сферах, як дизайн плакатів, архітектура, сценографія, кіновиробництво та ілюстрація. Будучи самоучкою, Авадзу відзначався еклектичним і різноманітним графічним стилем, який використовував яскраві палітри, переосмислював мотиви традиційного японського мистецтва й сучасної поп-культури, а також впроваджував суперграфіку й експресивну типографіку у різних масштабах та просторових контекстах. Вважаючи дизайн базовою функцією людського життя і соціальною місією дизайнера «поширювати сільське в місто, виводити на перший план фольклор, відроджувати минуле, повертати забуте», Авадзу працював з представниками різних жанрів та запозичував ідеї з широкого спектра джерел, створюючи роботи, що були одночасно міждисциплінарними й виразними, протиставляючись уніфікуючим тенденціям модернізму. Його робота «Поверніть нам наші океани» 1955 року, яка була вираженням солідарності з рибалками, позбавленими права на риболовлю через заборони окупаційних сил США, демонструє його зацікавленість у політичному активізмі та здатності візуальної комунікації розкривати несправедливості та підвищувати обізнаність емоційними засобами. Авадзу працював з різними колабораторами у сфері кіно, театру та образотворчого мистецтва, створюючи плакати, обкладинки книг, ілюстрації та інші графічні матеріали. Авадзу також співпрацював з численними сучасними архітекторами, зокрема як учасник руху Метаболізму, інтегруючи дизайн споруд з іншими прикладними мистецтвами і підкреслюючи роль дизайну як засобу залучення громадськості до урбаністичних процесів. У сфері архітектури його найвідоміша робота — це створення суперграфіки на зовнішній стороні будівлі Нібанкан, яка зображена на обкладинці книги Чарльза Дженкса «Мова сучасної архітектури» (1977).