Hana Matsumoto (松本 花奈, Matsumoto Hana?, Prefectura de Osaka, Japón, 24 de enero de 1998) es una actriz y directora de…Hana Matsumoto (松本 花奈, Matsumoto Hana?, Prefectura de Osaka, Japón, 24 de enero de 1998) es una actriz y directora de cine japonesa, anteriormente afiliada a Hori Agency.
Kei Horie (堀江 慶, Horie Kei?) es un actor, guionista, productor cinematográfico y director japonés nacido en Tokio el 4…Kei Horie (堀江 慶, Horie Kei?) es un actor, guionista, productor cinematográfico y director japonés nacido en Tokio el 4 de octubre de 1978.
Tetsurō Araki (荒木 哲郎, Araki Tetsurō?, nacido el 5 de noviembre de 1976 en Sayama, Prefectura de Saitama, Japón) es un…Tetsurō Araki (荒木 哲郎, Araki Tetsurō?, nacido el 5 de noviembre de 1976 en Sayama, Prefectura de Saitama, Japón) es un director de anime que trabaja para el estudio Madhouse. Su debut como director inició en el 2005 con su participación en la animación original, Otogi-Jūshi Akazukin. Es mayormente conocido por ser el director de la adaptación al anime de Death Note. Araki, junto con Masaru Kitao —el diseñador de personajes de Death Note— apareció en el Anime Expo de 2007.
Tatsuyuki Nagai (長井 龍雪, Nagai Tatsuyuki?, nacido el 24 de enero, 1976 en la Prefectura de Niigata) es un director de…Tatsuyuki Nagai (長井 龍雪, Nagai Tatsuyuki?, nacido el 24 de enero, 1976 en la Prefectura de Niigata) es un director de anime y director de anime que ha trabajado con estudios como Sunrise. su primer trabajo como director principal fue en 2006 con Honey and Clover II, después de la cual dirigió en 2007 Idolmaster: Xenoglossia , Toradora! y Ano Hi Mita Hana no Namae o Bokutachi wa Mada Shiranai. También dirigió Mobile Suit Gundam: Iron-Blooded Orphans.
Yō Ōizumi (大泉 洋, Ōizumi Yō?, Ebetsu, Hokkaidō, Japón, 3 de abril de 1973) es un actor y personalidad de televisión…Yō Ōizumi (大泉 洋, Ōizumi Yō?, Ebetsu, Hokkaidō, Japón, 3 de abril de 1973) es un actor y personalidad de televisión (tarento) japonés.
Isao Yukisada (行定 勲, Yukisada Isao?, 3 de agosto, 1968) es un director de cine originario de la Prefectura de Kumamoto…Isao Yukisada (行定 勲, Yukisada Isao?, 3 de agosto, 1968) es un director de cine originario de la Prefectura de Kumamoto, Japón.
Mari Sano (佐野まり, Sano Mari?) (Seto, 17 de junio de 1968) es una artista japonesa multifacética actualmente radicada en…Mari Sano (佐野まり, Sano Mari?) (Seto, 17 de junio de 1968) es una artista japonesa multifacética actualmente radicada en México y Argentina. Además de desenvolverse en el campo de la música, ―en la que se destaca por tocar el charango, la ocarina y la percusión― es compositora, fotógrafa y productora. Tiene tres discos titulados Desde principio (1996), Parque Latino (1999), Amistad musical (2008). Con sus composiciones ha obtenido numerosos premios y reconocimiento como intérprete solista. En el año 1972, durante su estancia en México, la coreógrafa Amalia Hernández le mostró un baile folclórico ritual celebrado por los indios yaquis y mayos, llamado danza del venado. A partir de esa coreografía, Mari Sano creó la Danza charango/Danza del colibrí, en la que introdujo elementos de su propia invención, como el rasgueo del charango que, con sonidos específicos, lleva adelante su coreografía. En dicho espectáculo se presentan como protagonistas el charango y la danza, y sus fotografías destacan en el fondo del escenario como parte de la escenografía. Sus creaciones han llegado a varios países como Argentina, México, Ecuador, Cuba, España entre otros y ha contado con los auspicios de los ministerios de cultura y las embajadas de Argentina, Ecuador, Japón y México en reconocimiento a su importante labor que contribuye a fortalecer los lazos culturales y de amistad en el mundo. Ha sido invitada a conciertos, producciones discográficas y eventos culturales de artistas de Latinoamérica, como Liliana Belfiore, Eduardo Bergara Leumann, Carmina Cannavino, Eloisa López, Horacio López, Franco Luciani, Nuria Martínez, Jaime Torres, la Orquesta Sinfónica de Venezuela, el Coro Nacional de la Casa de la Cultura Ecuatoriana (en Quito) y numerosas bandas de rock, música celta y circos, como Axouxeres, La Zurda, Los Pakidermos y Pasado Violento. Ha colaborado en la música y el producción de la película documental Visiones de Hiroshima y el documental Zamba del loro Mario.
Gorō Taniguchi (谷口 悟朗, Taniguchi Gorō?, nació el 18 de octubre de 1966) es un director de anime de Japón, escritor…Gorō Taniguchi (谷口 悟朗, Taniguchi Gorō?, nació el 18 de octubre de 1966) es un director de anime de Japón, escritor, productor y artista de guion gráfico, que destaca entre los nuevos directores de Sunrise INC. Nació en Nisshin, Aichi (Japón).
Kōsuke Toyohara (豊原 功補, Toyohara Kōsuke?, nacido el 25 de septiembre de 1965) es un actor japonés. Ha aparecido en más…Kōsuke Toyohara (豊原 功補, Toyohara Kōsuke?, nacido el 25 de septiembre de 1965) es un actor japonés. Ha aparecido en más de ochenta películas desde 1982.
Yoshiaki Iwasaki (岩崎 良明, Iwasaki Yoshiaki?) es un animador y director de anime japonés. Es mayormente conocido por su…Yoshiaki Iwasaki (岩崎 良明, Iwasaki Yoshiaki?) es un animador y director de anime japonés. Es mayormente conocido por su trabajo en series de anime como Love Hina, Zero no Tsukaima, Hayate no Gotoku!!, Miss Monochrome The Animation, Bokutachi wa Benkyō ga Dekinai, Monster Musume no Oisha-san o Kowloon Generic Romance.
Aya Yoshinaga (吉永 亜矢, Yoshinaga Aya?) es una guionista, directora y dramaturga japonesa. También es la fundadora y…Aya Yoshinaga (吉永 亜矢, Yoshinaga Aya?) es una guionista, directora y dramaturga japonesa. También es la fundadora y directora del grupo teatral «Gogo kara Ame ni Naru Deshō». Su antiguo seudónimo era Kaigetsu Tsukinomori (森 海月, Kaigetsu Tsukinomori?). Es más conocida por su trabajo en series como Kurau Phantom Memory, Maō no Ore ga Dorei Elf wo Yome ni Shitanda ga, Dō Medereba ī? y Nihon e Yōkoso Elf-san. entre otras.
Hirokazu Koreeda (是枝裕和 Kore'eda Hirokazu, 1962, Tokio) es un director de cine japonés. Sus películas exploran temas…Hirokazu Koreeda (是枝裕和 Kore'eda Hirokazu, 1962, Tokio) es un director de cine japonés. Sus películas exploran temas tales como la memoria, la muerte y asumir la pérdida de un ser querido .
Kōki Mitani (三谷幸喜, Mitani Kōki?), nacido en Tokio el 8 de julio de 1961, es un escritor de teatro, guionista y director…Kōki Mitani (三谷幸喜, Mitani Kōki?), nacido en Tokio el 8 de julio de 1961, es un escritor de teatro, guionista y director de cine japonés. Mitani destaca por elaborar unas historias de carácter cómico en las que en muchas ocasiones el protagonista es un guionista (como él) cuya obra no siempre es comprendida o tolerada por los demás tal como es debido a diferentes motivos (censura, problemas de tiempo en la representación, necesidad de alterar el nivel de protagonismo de los personajes, etc.), por lo que el texto original ha de sufrir modificaciones, lo que establece una pugna o debate entre el autor y los agentes que tratan de alterar la obra. Kōki Mitani está casado con la actriz Satomi Kobayashi.
Shōji Kawamori (河森 正治, Kawamori Shōji?, 20 de febrero de 1960) es un artista visual, ilustrador, dibujante, diseñador…Shōji Kawamori (河森 正治, Kawamori Shōji?, 20 de febrero de 1960) es un artista visual, ilustrador, dibujante, diseñador de mechas y escritor. Es más conocido como el creador de la franquicia de anime del género mecha Macross y la línea de juguetes Diaclone, que fueron a su vez la base para las franquicias de Robotech y Transformers, respectivamente. También es conocido por crear la serie de anime Tenkū no Escaflowne. Kawamori fue pionero en el uso de varios conceptos innovadores en sus obras, tales como mecha que se transforman (incluyendo el VF-1 Valkyrie en Macross y Optimus Prime en Transformers) o las virtual idols (ídolos o cantantes virtuales, tales como Lynn Minmay o Sharon Apple en la franquicia Macross). Su obra ha tenido un impacto significativo en la cultura popular, tanto en Japón como internacionalmente.
Akira Ogata (緒方明, Akira Ogata?) es un director de cine japonés. Recibió el Premio a los Nuevos Directores del Gremio de…Akira Ogata (緒方明, Akira Ogata?) es un director de cine japonés. Recibió el Premio a los Nuevos Directores del Gremio de Directores de Japón por su película debut, Boy's Choir, en el año 2000, ganando además el premio al Mejor Director en el 31.er Festival de Cine de Yokohama (2009) por su film Nonchan Noriben.
Tomomi Mochizuki (望月 智充, Mochizuki Tomomi?) es un director, animador, guionista y guionista gráfico de anime japonés.…Tomomi Mochizuki (望月 智充, Mochizuki Tomomi?) es un director, animador, guionista y guionista gráfico de anime japonés. A veces trabaja bajo el seudónimo Gō Sakamoto (坂本 郷, Sakamoto Gō?) como guionista y director. Ingresó a Ajia-do Animation Works, donde comenzó como animador y luego se convirtió en director de escena y director general. Posteriormente, pasó a trabajar como autónomo. Es mejor conocido por su trabajo en series como Hikari no Densetsu , Magical Angel Creamy Mami y Kimagure Orange Road entre otras.
Akitaro Daichi (13 de enero de 1956, Takasaki, Japón) es oriundo de la prefectura de Gunma y un graduado de la…Akitaro Daichi (13 de enero de 1956, Takasaki, Japón) es oriundo de la prefectura de Gunma y un graduado de la Universidad Politécnica de Tokio.
Kōichi Mashimo (真下 耕一, Kōichi Mashimo? Tokio, Japón, 21 de junio de 1952) es un reconocido director japonés y el…Kōichi Mashimo (真下 耕一, Kōichi Mashimo? Tokio, Japón, 21 de junio de 1952) es un reconocido director japonés y el fundador de los estudios de animación Bee Train. A pesar de ser director también ha ejercido de otros trabajos como productor de sonido o de arte para series.
Ryūsei Nakao (中尾 隆聖, Nakao Ryuusei?) (5 de febrero de 1951), cuyo nombre real es Tomoharu Takeo (竹尾 智晴, Takeo…Ryūsei Nakao (中尾 隆聖, Nakao Ryuusei?) (5 de febrero de 1951), cuyo nombre real es Tomoharu Takeo (竹尾 智晴, Takeo Tomoharu?), es un destacado seiyū japonés nacido en Tokio. Actualmente está afiliado a la empresa 81 Produce. Es conocido por sus papeles en Soreike! Anpanman como Baikinman, en el reconocido anime Ashita no Joe como Carlos Rivera,en la franquicia de Dragon Ball como Tambourine, Freezer, Cooler, Chilled y Frost, en Touch como Isamu Nishimura, en Niko Niko Pun como Porori, en Do-Re-Mi-Fa Donuts como Resshi, en Tanoshii Moomin Ikka como Sniff, Topo Gigio como Topo Gigio, en Bleach como Mayuri Kurotsuchi, en One Piece como Caesar Clown e Indigo y en Beast King GoLion como Takashi Shirogane. Ha sido condecorado con el "Premio Kei Tomiyama" en la 11º entrega de los Seiyū Awards.
Bando Tamasaburo V (五代目 坂東 玉三郎, Godaime Bandō Tamasaburō?) (1950) es un actor de kabuki y el más popular y celebrado…Bando Tamasaburo V (五代目 坂東 玉三郎, Godaime Bandō Tamasaburō?) (1950) es un actor de kabuki y el más popular y celebrado onnagata (un actor que se especializa en personajes femeninos) activo en el escenario. También ha actuado en varias películas. Nacido en 1950, Shin'ichi Morita fue adoptado actoralmente por Morita Kan'ya XIV e hizo su primer debut en escena a la edad de siete años con el nombre de Bando Kinoji. En un shūmei (ceremonia de adopción de nombre artístico) en 1964 se convirtió en el quinto en tomar el nombre de Bando Tamasaburo, siendo su padre artístico el cuarto. Como todos los actores de kabuki, Tamasaburo ha dedicado su vida al teatro desde una edad muy temprana. Para el año 1975, cuando Morita Kan'ya XIV murió, Tamasaburo ya había actuado en incontables obras, muchas de ellas al lado de su padre artístico, así como otros actores dignos de mención como Ichikawa Danjūrō XII. Desde entonces, continuó actuando no solo en numerosas obras en el teatro Kabuki-za en Tokio sino en muchos otros escenarios. Participó de una gira a Estados Unidos en 1985, actuando en la Metropolitan Opera House de Nueva York, el Centro John F. Kennedy para las Artes Escénicas en Washington D. C., así como en Los Ángeles; al año siguiente actuó en París. En 1993, dirigió la película El anhelo (Yume no onna), la cual participó en el 43.º Festival de Cine Internacional de Berlín. Baku Yumemakura escribió la letra de su producción de baile Yokihi, la cual se basa en la figura histórica china de la princesa Yang Kwei Fei. En 1993, Baku Yumemakura escribió también especialmente para kabuki la obra Sangoku denrai genjyou banashi. Tanto Yokihi como Sangoku denrai genjyou banashi se produjeron en el teatro Kabuki-za. Tamasaburo también ha aparecido en varias películas así como en producciones de baile especial como BESETO en 2001, la cual celebra las tradiciones teatrales de China, Corea y Japón. En 1996 colaboró con Yo-Yo Ma y actuó en la sala Suntory en Tokio, bailando dramáticamente al ritmo de la Suite n.º 5 para violonchelo sin acompañante de Johann Sebastian Bach. Dirigió el grupo de tambores de taiko Kodo en la gira especial de 2003 Una tierra, así como otras actuaciones con esos tambores en 2006 como parte de la celebración del 25 aniversario del grupo Kodo.
Kōhei Tsuka (つか こうへい, Tsuka Kōhei ?, 24 de abril de 1948 – Kamogawa, 10 de julio de 2010) fue un dramaturgo, director…Kōhei Tsuka (つか こうへい, Tsuka Kōhei ?, 24 de abril de 1948 – Kamogawa, 10 de julio de 2010) fue un dramaturgo, director de teatro y guionista coreano-japonés. Fue una de las figuras más influyentes del teatro japonés, hasta el punto que en la historia teatral japonesa reciente se ha dividido en períodos pre-Tsuka y post-Tsuka.
Hiroshi Sugimoto (杉本博司, Sugimoto Hiroshi?), nacido en 1948, es un fotógrafo japonés radicado en Nueva York. Sugimoto…Hiroshi Sugimoto (杉本博司, Sugimoto Hiroshi?), nacido en 1948, es un fotógrafo japonés radicado en Nueva York. Sugimoto comenzó su trabajo con "Dioramas" en 1976, continuó con "Portraits" en 1999. Su fotografía "Boden Sea" fue elegida por U2 como portada de su disco No Line on the Horizon. Su obra aparece con frecuencia como series y su estilo se puede considerar minimalista y conceptual. Año 2016, exposición en la Fundación Mapfre de Barcelona. En el año 2001 recibió el Premio internacional de la fundación Hasselblad por su obra
Shinya Owada (大和田 伸也, Ōwada Shin'ya?) es un actor, seiyu y narrador japonés. Es representado con la Horipro Booking…Shinya Owada (大和田 伸也, Ōwada Shin'ya?) es un actor, seiyu y narrador japonés. Es representado con la Horipro Booking Agency. Se rusticó del primer departamento de literatura de la Universidad de Waseda.
Tōru Emori (江守 徹 Emori Tōru; Tokio, 25 de enero de 1944) es un seiyū y actor japonés nacido el 25 de enero de 1944 en…Tōru Emori (江守 徹 Emori Tōru; Tokio, 25 de enero de 1944) es un seiyū y actor japonés nacido el 25 de enero de 1944 en Tokio bajo el nombre Tetsuo Katō (加藤 徹夫 Katō Tetsuo). Es reconocido por sus roles en películas como Paprika, Tokyo Godfathers y Adieu Galaxy Express 999, entre otros.
Osamu Dezaki (出崎 統, Dezaki Osamu?, 18 de julio de 1943 - 17 de abril de 2011) fue un director, artista de storyboard y…Osamu Dezaki (出崎 統, Dezaki Osamu?, 18 de julio de 1943 - 17 de abril de 2011) fue un director, artista de storyboard y guionista de cintas y series de animación japonesas, nacido en Shinagawa-ku, Tokio, Japón. Dezaki fue un director de anime de buen hacer y con un sello inconfundible, que marcó a toda una generación, especialmente en los años 70. Durante muchos años trabajó a la par con varios diseñadores, dibujantes e ilustradores, quienes se encargaron de la labor de Directores de Arte de sus proyectos cinematográficos. Entre esos artistas destacaron Akio Sugino (杉野昭夫, Akio Sugino?), Shingo Araki (荒木伸吾, Shingo Araki?), Michi Himeno (姫野美智, Michi Himeno?), Yoshio Kabashima (椛島義夫, Yoshio Kabashima?). Sin embargo, es con Sugino con quien Dezaki trabajaría más cercanamente durante casi 40 años. Dezaki tiene una gran cantidad de trabajos, entre películas para cine, series para televisión y OVA's, tales como "Las Aventuras de Gamba (ガンバの冒険, ganba no bōken?)", "Remi", "La isla del tesoro", "Ace wo Nerae!", "Space Cobra" y "La Rosa de Versalles". También fue director de la serie "Hamtaro". El director falleció a los 67 años producto de un cáncer de pulmón.
Yoshiyuki Tomino (富野 由悠季, Tomino Yoshiyuki?, 5 de noviembre de 1941) es un creador, director, guionista y novelista…Yoshiyuki Tomino (富野 由悠季, Tomino Yoshiyuki?, 5 de noviembre de 1941) es un creador, director, guionista y novelista japonés de Anime. Nació en Odawara, Prefectura de Kanagawa, y estudió en la escuela de arte de la Nihon University. Es más conocido por ser el creador de la célebre franquicia Gundam, la cual sigue siendo sumamente famosa en Japón hasta nuestros días.
Tadashi Suzuki nació el 20 de junio de 1939 en el pequeño puerto de Mura, una aldea bajo el monte Fuji perteneciente a…Tadashi Suzuki nació el 20 de junio de 1939 en el pequeño puerto de Mura, una aldea bajo el monte Fuji perteneciente a la ciudad de Shimizu, de la prefectura de Shizuoka, en Japón. Es uno de los directores y teóricos teatrales más importantes del mundo y, junto a Juro Kara (dramaturgo, director, actor y compositor) y Shuji Terayama (poeta, dramaturgo, escritor, director de cine y fotógrafo vanguardista), es una de las principales figuras del nuevo movimiento teatral japonés surgido en los años 60 llamado “Angura”, término que se traduce como subterráneo o clandestino.
Akio Jissoji (実相寺昭雄, Jissōji Akio?, 29 de marzo de 1937 – 29 de noviembre de 2006) fue un director de cine y televisión…Akio Jissoji (実相寺昭雄, Jissōji Akio?, 29 de marzo de 1937 – 29 de noviembre de 2006) fue un director de cine y televisión japonés, conocido por su serie tokusatsu de los 60 Ultraman y Ultraseven, así como por su autor trilogía erótico Budista producido por ATG Mujo (無常, 'Mujo'?), Mandala (曼陀羅, 'Mandala'?), y Uta (哥, 'Uta'?). También fue conocido por sus adaptaciones cinematográficas de las obras del autor japonés de terror Edogawa Rampo, Jissoji poseía un estilo visual muy distintivo, notable incluso dentro del cine japonés, una cinematografía reconocida internacionalmente por su estética visual. Todos los proyectos que dirigió —desde programas de acción infantil hasta inquietantes películas para adultos— reflejaban un enfoque intransigente de la narrativa cinematográfica. Sus episodios de las series de televisión de Ultraman son únicos y bastante inusuales para la televisión infantil. Su trayectoria también resulta singular por haber alternado entre la televisión para niños y proyectos cinematográficos de contenido sexualmente provocativo. Quizás sea este aspecto de su obra el que ha impedido una mayor difusión de sus películas. Muchas de sus obras cinematográficas incluyen prácticas sexuales sadomasoquistas y no consensuadas, en las que las mujeres suelen sufrir la mayor parte del abuso. La mayor parte de su obra no está disponible fuera de Japón ni cuenta con subtítulos en inglés. Otros trabajos notables de su filmografía son: Utamaro: Yume to Shiriseba (歌麿 夢と知りせば, 'Utamaro: Yume to Shiriseba'? Utamaro's World, 1977), Una narración visualmente suntuosa de la vida del célebre grabador japonés Utamaro, centrada en los años en que se vio obligado a realizar grabados pornográficos (*shunga*) para ganarse la vida. Tokyo: The Last Megalopolis (帝都物語, Teito Monogatari?, 1988), película de terror y ciencia ficción. Rampo Jigoku (乱歩地獄, 'Rampo Jigoku'? 2005), Jissoji dirigió un segmento de la antología de horror. Yume Jū-ya (ユメ十夜, 'Yume Jū-ya'? Ten Nights of Dreams, 2006), Jissoji contribuyó a la selección de esta antología de corotos basados en los escritos de Natsume Sōseki. Falleció de cáncer de estómago a los 69 años en su ciudad natal, Tokio, en 2006, justo después de comenzar a trabajar en una reposición de Silver Mask, su programa infantil de acción real.
Hidekatsu Shibata (柴田 秀勝, Shibata Hidekatsu?) (Tokio, 25 de marzo de 1937) es un seiyū japonés afiliado actualmente en…Hidekatsu Shibata (柴田 秀勝, Shibata Hidekatsu?) (Tokio, 25 de marzo de 1937) es un seiyū japonés afiliado actualmente en Aoni Production. Fue compañero de clase de Yasuo Fukuda en la secundaria Azabu. En la actualidad está casado con la actriz Akino Sekine. Shibata es conocido principalmente por sus roles del Barón Ashura (Mazinger Z), Kenzō Kabuto (Great Mazinger), El conde Mecha (Galaxy Express 999), el General Shadow (Kamen Rider Stronger) y finalmente Monkey D. Dragon en One Piece, Hiruzen Sarutobi en Naruto, el Führer King Bradley en las dos series de Fullmetal Alchemist e Igneel en Fairy Tail.
Tatsuya Nakadai (仲代達矢, Nakadai Tatsuya?) (Tokio, 13 de diciembre de 1932-8 de noviembre de 2025) fue un actor japonés…Tatsuya Nakadai (仲代達矢, Nakadai Tatsuya?) (Tokio, 13 de diciembre de 1932-8 de noviembre de 2025) fue un actor japonés de cine, teatro y televisión.
Nagisa Ōshima (大島 渚, Ōshima Nagisa?, Kioto, 31 de marzo de 1932 - Fujisawa, 15 de enero de 2013) fue un director de…Nagisa Ōshima (大島 渚, Ōshima Nagisa?, Kioto, 31 de marzo de 1932 - Fujisawa, 15 de enero de 2013) fue un director de cine y guionista japonés. Habitual en festivales cinematográficos, es recordado por películas como, entre otras, El imperio de los sentidos (1976), El imperio de la pasión (1978), Feliz Navidad, Mr. Lawrence (1983) o Gohatto (1999). Durante su trayectoria artística Oshima, debido a su ideario político y propuestas formales, tuvo numerosos problemas con la censura y se caracterizó por ser un realizador que abordó temas polémicos y atrevidos. Obtuvo 13 nominaciones, entre ellos de la Academia Japonesa de Cine (en 1979, 1984 y 2000) y recibió 18 galardones que incluyen al Festival de Cannes (1978), los Kinema Junpō (1969, 1972 y 1984) o el Mainichi Film Concours (1972 y 1984).
Yōji Yamada (山田 洋次, Yamada Yōji?, Toyonaka, Osaka, 13 de septiembre de 1931) es un director de cine japonés autor de la…Yōji Yamada (山田 洋次, Yamada Yōji?, Toyonaka, Osaka, 13 de septiembre de 1931) es un director de cine japonés autor de la serie de películas como "Tora-san: Es duro ser un hombre" y la denominada trilogía Samurai (El ocaso del samurái, La hoja escondida y Amor y honor), basada en tres novelas de Shûei Fujisawa. Ha desarrollado la práctica totalidad de su carrera en el estudio japonés Shochiku.
Sawako Ariyoshi (有吉 佐和子, Ariyoshi Sawako?, Wakayama, 20 de enero de 1931- 30 de agosto de 1984) fue una escritora y…Sawako Ariyoshi (有吉 佐和子, Ariyoshi Sawako?, Wakayama, 20 de enero de 1931- 30 de agosto de 1984) fue una escritora y novelista japonesa.
Hideo Gosha (Gosha Hideo, 26 de febrero de 1929 – 30 de agosto de 1992) fue un director de cine japonés. Nacido en…Hideo Gosha (Gosha Hideo, 26 de febrero de 1929 – 30 de agosto de 1992) fue un director de cine japonés. Nacido en Arasaka, Prefectura de Tokio, Gosha se graduó de la secundaria y sirvió a la Armada Imperial durante la Segunda Guerra Mundial. Después de ganarse un título en negocios en la Universidad de Meiji, se unió a Nippon Televisión como reportero en 1953. En 1957 se mudó a la recién fundada Fuji Televisión y ascendió a productor y director. Uno de sus shows de televisión, el chambara Sanbiki no samurái, impresionó tanto a los directores del estudio Shochiku que le ofrecieron la oportunidad de adaptarlo a un largometraje en 1964. Tras el éxito financiero de esta película, dirigió una serie de películas chambara igual de exitosas durante fines de la década de los 60. Sus dos mejores éxitos de este periodo fueron Goyokin y Hitokiri (también conocido como Tenchu!), ambas estrenadas en 1969 y ambas consideradas dos de las mejores en el género chambara. Durante la década de los 70 Gosha abandonó por completo el género chambara y dirigió sus energías hacia el género de yakuzas. Para inicios de los 80, Gosha comenzó a hacer películas históricas que presentaban a prostitutas como protagonistas que fueron aclamadas por la crítica por su realismo, violencia, y su sexualidad abierta. Y fueron criticadas por estas mismas razones, pero igualmente fueron éxitos en taquilla. En 1984 fue premiado con el galardón de Premio de la Academia de Japón al Director del Año por The Geisha.
Tatsumi Hijikata (土方 巽, Hijikata Tatsumi?) (9 de marzo de 1928 - 21 de enero de 1986) fue un coreógrafo japonés…Tatsumi Hijikata (土方 巽, Hijikata Tatsumi?) (9 de marzo de 1928 - 21 de enero de 1986) fue un coreógrafo japonés, fundador del género de danza performática llamado Butoh. Comenzó a desarrollar esta forma de danza en la década de 1960, mediante coreografías con gestos muy estilizados que rememoraban su infancia en su antigua casa al norte de Japón. Hijikata fue un innovador en la técnica del movimiento. Fue un maestro en el uso de la energía para la realización de expresión corporal. Usó sonidos, pinturas, esculturas y palabras para la construcción de movimiento, no solo en una aplicación mimética literal o formal, sino mediante la integración de estos elementos a través de la visualización en el sistema nervioso para producir cualidades de movimiento que pueden ser muy sutiles, luminosos, angelicales como un fantasma, o demoníacos, pesados, oscuros, grotescos, violentos y extremos. Este uso de la visualización (desencadenado por el apoyo de los mencionados elementos) emula en muchos aspectos al sistema de pantomima de Jacques Lecoq.
Kōbō Abe (安部公房,, Abe Kōbō?) (Kita, 7 de marzo de 1924-Kita, 22 de enero de 1993), seudónimo de Kimifusa Abe, fue un…Kōbō Abe (安部公房,, Abe Kōbō?) (Kita, 7 de marzo de 1924-Kita, 22 de enero de 1993), seudónimo de Kimifusa Abe, fue un escritor, dramaturgo, guionista de cine, fotógrafo e inventor japonés. Conocido por su novela La mujer de la arena (1962), que obtuvo el Premio Yomiuri y cuya adaptación cinematográfica por Hiroshi Teshigahara ganó el Premio Especial del Jurado del Festival de Cannes, su obra (junto con la de Yukio Mishima y Yasunari Kawabata) renovó la literatura japonesa del siglo XX y ha sido comparada con la de Franz Kafka por su exploración surrealista y pesadillesca del individuo de la sociedad de posguerra.
Hiroshi Akutagawa (芥川比呂志, Akutagawa Hiroshi?, Tokio, 30 de marzo de 1920 – Tokio, 28 de octubre de 1981) fue un actor y…Hiroshi Akutagawa (芥川比呂志, Akutagawa Hiroshi?, Tokio, 30 de marzo de 1920 – Tokio, 28 de octubre de 1981) fue un actor y director de teatro y cine japonés. En sus 30 años de carrera, apareció en numerosas producciones teatrales y películas de algunos de los directores más notables de la época como Shirō Toyoda, Tadashi Imai, Heinosuke Gosho, Akira Kurosawa y Nagisa Ōshima.
Kaoru Morimoto (森本薫, Morimoto Kaoru?, Osaka, 4 de junio de 1912 – 6 de octubre de 1946) fue un dramaturgo, guionista y…Kaoru Morimoto (森本薫, Morimoto Kaoru?, Osaka, 4 de junio de 1912 – 6 de octubre de 1946) fue un dramaturgo, guionista y traductor japonés. Es famoso por su aclamada obra de teatro La vida de una mujer (Onna no isshō), que se convirtió en una de las obras de teatro más representadas en el Japón de la posguerra.
Eitaro Ozawa (小沢 栄太郎, Ozawa Eitarō?, 27 de marzo de 1909 - 23 de abril de 1988) fue un actor japonés. Apareció en más…Eitaro Ozawa (小沢 栄太郎, Ozawa Eitarō?, 27 de marzo de 1909 - 23 de abril de 1988) fue un actor japonés. Apareció en más de 200 películas entre 1935 y 1988.
Seki Sano (佐野 碩, Sano Seki?) (14 de enero de 1905, Tientsin, concesión japonesa en China - 28 de septiembre de 1966…Seki Sano (佐野 碩, Sano Seki?) (14 de enero de 1905, Tientsin, concesión japonesa en China - 28 de septiembre de 1966, Ciudad de México) fue un actor, director de teatro y coreógrafo japonés. Con su obra contribuyó a dar forma al teatro japonés moderno y más tarde, en México, donde sería llamado «padre del teatro de México». Influyó sobre muchos directores y actores de México y de otros países latinoamericanos. También intervino como activista político de orientación marxista, siendo el autor de la traducción al japonés de la letra de La Internacional.[cita requerida]
Hidemi Kon (今 日出海, Kon Hidemi?, Hakodate, Hokkaidō, Japón, 6 de noviembre de 1903 - Kamakura, Prefectura de Kanagawa…Hidemi Kon (今 日出海, Kon Hidemi?, Hakodate, Hokkaidō, Japón, 6 de noviembre de 1903 - Kamakura, Prefectura de Kanagawa, 30 de julio de 1984) fue un escritor, ensayista y crítico literario japonés, activo durante la era Shōwa.
Tomoyoshi Murayama (村山知义, Murayama Tomoyoshi?, 18 de enero de 1901 - 22 de marzo de 1977) fue un artista, dramaturgo y…Tomoyoshi Murayama (村山知义, Murayama Tomoyoshi?, 18 de enero de 1901 - 22 de marzo de 1977) fue un artista, dramaturgo y productor de teatro japonés en el periodo Showa.
Kenzō Masaoka (政岡 憲三, Masaoka Kenzō?, 5 de octubre de 1898 – 23 de noviembre 1988) fue un animador, director y actor de…Kenzō Masaoka (政岡 憲三, Masaoka Kenzō?, 5 de octubre de 1898 – 23 de noviembre 1988) fue un animador, director y actor de voz japonés. Masaoka fue el primero en usar animación de celdas y sonido grabado en el anime. Trabajó en varias compañías como animador y actor, y fue uno de los fundadores de estudio animación Nihon Dōga Kyōkai, estudio que actualmente recibe el nombre de Toei Animation. Su trabajo como artista de efectos especiales le valió el apodo de "Méliès japonés", así como también el apodo de "Disney japonés" por sus aportes a la animación japonesa. También trabajó bajo el seudónimo de Donbei Masaoka (正岡 どんべい, Masaoka Donbei?) . Entre los animadores famosos que trabajaron con él se incluyen Mitsuyo Seo y Yasuji Mori .
Seiji Kishi (岸 誠二, Kishi Seiji?) es un director y animador de anime japonés. Es más conocido por su trabajo en series…Seiji Kishi (岸 誠二, Kishi Seiji?) es un director y animador de anime japonés. Es más conocido por su trabajo en series como Seto no Hanayome, Angel Beats!, Persona 4: The Animation, Ansatsu Kyōshitsu, Tsuki ga Kirei, Yōkoso Jitsuryoku Shijō Shugi no Kyōshitsu e, Asobi Asobase, Radiant y Ao no Orchestra entre otras.