Predefinição:Infobox イラストレーターDaisukerichard ( 14 de abril de 1994 -) é um ilustrador e designer japonês . Atividades…Predefinição:Infobox イラストレーターDaisukerichard ( 14 de abril de 1994 -) é um ilustrador e designer japonês . Atividades centradas em livros e colaborações com empresas e artistas .
Yasuka Saitoh (齋藤 ヤスカ, Saitō Yasuka, nascida em 29 de Junho de 1987) é um ator e modelo japonês. Ele é conhecido pelos…Yasuka Saitoh (齋藤 ヤスカ, Saitō Yasuka, nascida em 29 de Junho de 1987) é um ator e modelo japonês. Ele é conhecido pelos papéis de Masumi Inou na série de tokusatsu Go Go Sentai Boukenger, Byakko no live action de Fūma no Kojirō e Tachibana Miyako no drama Ai no Kotodama.
Shinya Kumazaki (熊崎 信也, Kumazaki Shin'ya; nascido em 21 de maio de 1979) é um diretor de videogame, designer de jogos…Shinya Kumazaki (熊崎 信也, Kumazaki Shin'ya; nascido em 21 de maio de 1979) é um diretor de videogame, designer de jogos, funcionário do HAL Laboratory e pintor japonês que é o atual diretor geral da série Kirby e voz do Rei Dedede.
Shigeya Suzuki (鈴木茂也, Suzuki Shigeya, nascido em 5 de maio de 1979), mais comumente conhecido sob seu pseudônimo…Shigeya Suzuki (鈴木茂也, Suzuki Shigeya, nascido em 5 de maio de 1979), mais comumente conhecido sob seu pseudônimo Akihito Tsukushi (つくしあきひと, Tsukushi Akihito) é um ilustrador japonês, artista de mangá e designer de Sagamihara, Kanagawa. Suzuki também atende pelo nome de Ichimi Tokusa (とくさ一味, Tokusa Ichimi).
Kotaro Horiuchi (堀内 功太郎, Horiuchi Kōtarō; Nagoia, 31 de agosto de 1978) é um arquiteto, urbanista e empresário japonês.…Kotaro Horiuchi (堀内 功太郎, Horiuchi Kōtarō; Nagoia, 31 de agosto de 1978) é um arquiteto, urbanista e empresário japonês. É fundador e diretor executivo da KOTARO HORIUCHI S.A. (KOTARO HORIUCHI 株式会社) e trabalha a partir de Paris, Tóquio e da Ilha de Ishigaki, atuando entre a arquitetura, o design de interiores, o mobiliário e o design de espaços. Em 2019 foi o único finalista japonês no concurso internacional aberto para o redesenho do telhado da Catedral de Notre-Dame de Paris. A supervisão de design que realizou para a torre residencial ONE SAPPORO STATION TOWER, em Sapporo, recebeu um Platinum nos Houzee Awards de 2024 e, nos Grands Prix du Design de 2026 (19.ª edição), seis certificações Gold e um duplo Grande Prémio — o Grand Winner (escolha do júri) e o People's Choice Award (votação do público). Em 2027, o mesmo projeto recebeu o German Design Award (Conselho Alemão do Design / German Design Council).
Keita Takahashi (高橋 慶太, Takahashi Keita; Moji-ku, Kitakyūshū, 1975) é um desenvolvedor de jogos e artista japonês. Ele…Keita Takahashi (高橋 慶太, Takahashi Keita; Moji-ku, Kitakyūshū, 1975) é um desenvolvedor de jogos e artista japonês. Ele é mais conhecido por criar a franquia de jogos Katamari e por trabalhar como diretor e designer principal em Katamari Damacy, bem como em sua sequência, We Love Katamari. O jogo original foi um sucesso inesperado e logo conquistou um público cult. Depois de deixar a Namco, Takahashi cofundou o estúdio de jogos indie Uvula em 2010 com sua esposa, Asuka Sakai.
Masashi Hamauzu (浜渦正志, Hamauzu Masashi; Munique, 20 de setembro de 1971) é um compositor japonês de trilhas sonoras de…Masashi Hamauzu (浜渦正志, Hamauzu Masashi; Munique, 20 de setembro de 1971) é um compositor japonês de trilhas sonoras de videogames e fez parte da Square Enix de 1996 a 2010. Ele é melhor conhecido pelo seu trabalho compondo para as séries Final Fantasy e SaGa. Nascido na Alemanha, de mãe de descendência japonesa e de pai alemão, Hamauzu foi criado no Japão. Ele começou a se interessar na música ainda no jardim de infância, recebendo aulas de piano de seus pais. Hamauzu foi contratado pela Square (a atual Square Enix) em 1996 como trainee, e sua carreira como compositor solo teve início no ano seguinte, quando ele compôs a trilha sonora de Chocobo No Fushigina Dungeon. Ele colaborou com seu amigo e colega de composição Junya Nakano em vários jogos, trabalhando também com Ryo Yamazaki na maioria dos títulos que seguem a partir de SaGa Frontier 2. Após Nobuo Uematsu deixar a Square Enix em 2004, Hamauzu assumiu o posto de compositor da equipe musical da companhia. Também passou a ser um renomado pianista, arranjando uma série de álbuns, incluindo Sailing To The World Piano Score de Yasunori Mitsuda, 2006. Sua música incorpora vários estilos, embora ele faça uso da música clássica e ambiente com maior predominância. Em 2010, Hamauzu deixou a Square Enix para iniciar seu próprio estúdio, Monomusik.
Hideki Kamiya (神谷 英樹, Kamiya Hideki; Matsumoto, 19 de dezembro de 1970) é um designer e diretor de videogames que…Hideki Kamiya (神谷 英樹, Kamiya Hideki; Matsumoto, 19 de dezembro de 1970) é um designer e diretor de videogames que trabalha para a PlatinumGames. Kamiya foi anteriormente contratado pela Capcom e pela Clover Studio, e fundou a PlatinumGames em 2006, juntamente com outros ex-funcionários da Capcom. Como designer de jogos, Kamiya afirma que ele foi bastante inspirado pelos jogos The Legend of Zelda: A Link to the Past e Gradius. Seu jogo de ação favorito é o primeiro Castlevania, lançado em 1986. Depois de se formar na faculdade, Kamiya buscou trabalhos em vários desenvolvedores de jogos. Ele foi rejeitado pela Sega e tinha um pedido aceito pela Namco. No entanto, a Namco queria que ele fosse um artista mas seu desejo era ser designer de jogos. Kamiya se juntou a Capcom como desenhista em 1994. Seus primeiros trabalhos incluídos: planejador do original Resident Evil e diretor de Resident Evil 2. Mais tarde ele foi o diretor de Devil May Cry e Viewtiful Joe original. Em 2006, Kamiya trabalhou como diretor do jogo Okami. O jogo foi desenvolvido pela Clover Studio para PlayStation 2. Ele se juntou a ex-colegas da Capcom, incluindo Atsushi Inaba e Shinji Mikami, para criar uma nova empresa, pouco antes da Clover Studio ser fechada pela Capcom no final de 2006. Esta nova empresa, mais tarde chamada Platinum Games, anunciou um acordo de 4 jogos com a Sega. Incluídos no negócio, estavam os jogos Bayonetta, MadWorld, Vanquish e Infinite Space. Como designer de jogo, Kamiya afirma que foi muito inspirado pelos jogos The Legend of Zelda: A Link to the Past e Gradius. Seu jogo de ação favorito é o Castlevania original. Kamiya afirmou estar interessado em fazer um novo jogo Star Fox para Wii U.
Hajime Tsutsui (筒井はじめ, Tsutsui Hajime; 7 de dezembro de 1970, Katsushika, Tóquio) é um artista e designer japonês.…Hajime Tsutsui (筒井はじめ, Tsutsui Hajime; 7 de dezembro de 1970, Katsushika, Tóquio) é um artista e designer japonês. Atualmente, ele é designer de moda da 『TSUTSUIHAJIME×HYOUZAEMON』『TSUTSUI HAJIME×L'HOMOS』『NINITA』.
Fumito Ueda (上田 文人, Ueda Fumito) é um projetista de jogos japonês. Ueda é mais conhecido como o diretor e projetista…Fumito Ueda (上田 文人, Ueda Fumito) é um projetista de jogos japonês. Ueda é mais conhecido como o diretor e projetista principal de Ico (2001), Shadow of the Colossus (2005), The Last Guardian (2016) e gen Atlas. Seus jogos têm um status cult e são diferenciados pela sua economia de enredo e roteiro, pelo seu uso de luz superexposta e dessaturada, línguas fictícias, e diálogo mínimo. Ele tem sido descrito por alguns como um auteur de jogos.
Kenji Kaidō (海道 賢仁, Kaidō Kenji) é o produtor do Departamento de Produção nº1 da Sony Computer Entertainment Japan. Ele…Kenji Kaidō (海道 賢仁, Kaidō Kenji) é o produtor do Departamento de Produção nº1 da Sony Computer Entertainment Japan. Ele começou a sua carreira com jogos eletrônicos na Taito em 1987, onde ele trabalhou como o líder de projeto e líder de design dos títulos para arcade Bonze Adventure, Night Striker, Champion Wrestler, Cameltry, Sonic Blast Man, Warrior Blade e Dead Connection. Em 1997, Kaidō deixou a Taito e juntou-se à Sony Computer Entertainment. Lá ele trabalhou como o líder de design e co-produtor do jogo Ape Escape.
Goichi Suda (須田剛一, Suda Gōichi; nascido em 2 de janeiro de 1968) é o CEO da Grasshopper Manufacture companhia japonesa…Goichi Suda (須田剛一, Suda Gōichi; nascido em 2 de janeiro de 1968) é o CEO da Grasshopper Manufacture companhia japonesa que se dedica à produção de jogos. É também conhecido pelo apelido de Suda 51, sendo que o "5" vem de "go" em japonês, e o "1" de "ichi". Seus jogos são vistos pela crítica e jogadores como obras autorais.
Atsushi Kaneko (カネコアツシ, Kaneko Atsushi; Sakata, 26 de dezembro de 1966) é um mangaká, ilustrador e designer japonês.…Atsushi Kaneko (カネコアツシ, Kaneko Atsushi; Sakata, 26 de dezembro de 1966) é um mangaká, ilustrador e designer japonês. Formado em economia, começou a desenhar ainda criança. Tornou-se ilustrador profissional depois de se formar, publicando seus próprios mangás e quadrinhos com estética punk e do mundo do rock em 1988.
Naoto Oshima (大島 直人, Ōshima Naoto; 26 de janeiro de 1964) é um artista e designer japonês mais conhecido por ter…Naoto Oshima (大島 直人, Ōshima Naoto; 26 de janeiro de 1964) é um artista e designer japonês mais conhecido por ter projetado e co-criado o personagem Sonic the Hedgehog da franquia de jogos eletrônicos homônima da Sega. Apesar de Yuji Naka já ter criado a tech demo original no qual a jogabilidade de Sonic seria baseada, o personagem em seu protótipo era uma bola que não tinha quaisquer características específicas. A Sonic Team considerou diversos mascotes de animais em potencial antes de decidir sobre o design de Ohshima, com um tatu ou ouriço sendo as melhores escolhas, porque seus espinhos funcionavam bem com o conceito de rolar sobre os inimigos. Depois de deixar a Sonic Team, Ohshima formou uma empresa independente de jogos chamada Artoon. Lá, ele passou a trabalhar em jogos como Pinobee e Blinx: The Time Sweeper, e em 2004, a sequela de Blinx, Blinx 2: Masters of Time & Space. Em 2010, a Artoon foi absorvida pela AQ Interactive. Naquele mesmo ano, ele e outros membros importantes de Artoon saíram para formar Arzest. No início de sua carreira, ele foi creditado sob o apelido de "Big Island" em vários jogos, o que é uma tradução literal do seu sobrenome.
Toshiro Tsuchida (土田 俊郎, Tsuchida Toshirō) (nascido em 1964) é um diretor e produtor de jogos eletrônicos japonês que…Toshiro Tsuchida (土田 俊郎, Tsuchida Toshirō) (nascido em 1964) é um diretor e produtor de jogos eletrônicos japonês que trabalha atualmente para a empresa japonesa de jogos sociais GREE. Até 2011 ele trabalhou na Square Enix Co., Ltd. (antiga Square Co., Ltd.). Toshiro é mais conhecido por criar as franquias de RPG eletrônico Front Mission e Arc the Lad.
(河 森 正治, Kawamori Shōji, nascido em 20 de fevereiro de 1960) é um produtor japonês, roteirista, artista visual e…(河 森 正治, Kawamori Shōji, nascido em 20 de fevereiro de 1960) é um produtor japonês, roteirista, artista visual e designer de mecha.
Mamoru Nagano (永野 護, Nagano Mamoru; Maizuru, 21 de janeiro de 1960) é um autor japonês de manga, animador, e desenhador…Mamoru Nagano (永野 護, Nagano Mamoru; Maizuru, 21 de janeiro de 1960) é um autor japonês de manga, animador, e desenhador de mecha.
Akira Toriyama (em japonês: 鳥山 明; romaniz.: Toriyama Akira; Kiyosu, 5 de abril de 1955 – Tóquio, 1 de março de 2024)…Akira Toriyama (em japonês: 鳥山 明; romaniz.: Toriyama Akira; Kiyosu, 5 de abril de 1955 – Tóquio, 1 de março de 2024) foi um quadrinista japonês, conhecido por ser o criador de séries como Dragon Ball e Dr. Slump. Toriyama é considerado um dos autores que mudou a história dos mangas ao lado de Osamu Tezuka e Rumiko Takahashi, pois as suas obras são altamente influentes e populares, principalmente Dragon Ball, que muitos artistas de manga citam como fonte de inspiração. Passou a ser considerado um dos autores mais influentes e importantes na história do mangá, escrevendo séries altamente influentes e populares, particularmente Dragon Ball. Toriyama alcançou o reconhecimento popular pela primeira vez ao criar a série de manga Dr. Slump, pelo qual ganhou o Prémio de Manga Shogakukan de 1981 de melhor shōnen/shōjo. Dr. Slump vendeu mais de 35 milhões de cópias no Japão. O manga foi adaptado para um anime, com uma segunda série criada em 1997, 13 anos após o fim dele. De 1984 a 1995, escreveu e ilustrou o manga Dragon Ball, serializado na Weekly Shōnen Jump. Tornou-se uma das séries de manga mais vendidas de todos os tempos, com 260 milhões de cópias vendidas em todo o mundo, e é considerado por impulsionar a popularidade do anime em meados da década de 1980 e meados da década de 1990. Fora do Japão, as adaptações do anime de Dragon Ball fizeram mais sucesso do que o manga e, da mesma forma, impulsionaram a popularidade do anime no Ocidente. Além dos seus trabalhos de mangá, Toriyama desempenhou as funções de designer de personagens para vários videojogos, como a série Dragon Quest, Chrono Trigger e Blue Dragon. Em 2019, Toriyama foi condecorado como Chevalier da Ordre des Arts et des Lettres francesa pelas suas contribuições para as artes. Em outubro de 2024, Toriyama foi introduzido postumamente no Hall of Fame dos Prêmios Harvey.
Kengo Kuma (隈 研吾, Kuma Kengo; Kanagawa, 1954) é arquiteto japonês e professor emérito do Departamento de Arquitetura…Kengo Kuma (隈 研吾, Kuma Kengo; Kanagawa, 1954) é arquiteto japonês e professor emérito do Departamento de Arquitetura (Escola de Pós-Graduação em Engenharia) da Universidade de Tóquio. Reconhecido internacionalmente pelos seus trabalhos, ele recebeu a Medalha de Ouro conferida pelo Instituto Real de Arquitetos Britânicos, em 2019; e em 2021 foi considerado como um dos mais influentes arquitetos pela Revista Time. Frequentemente comparado aos contemporâneos nipônicos Shigeru Ban e Kazuyo Sejima. Kengo Kuma também é conhecido por seus escritos prolíficos. Ele é o projetista do Estádio Nacional do Japão em Tóquio, construído para os Jogos Olímpicos de Verão de 2020. Ele é casado com a arquiteta Satoko Shinohara, o casal têm um filho, Taichi, que também é arquiteto. Ele é conselheiro da cidade de Kitakyushu no Japão.
Hiroshi Nagai (em japonês: 永井博, nascido em 22 de dezembro de 1947) é um designer gráfico e ilustrador japonês…Hiroshi Nagai (em japonês: 永井博, nascido em 22 de dezembro de 1947) é um designer gráfico e ilustrador japonês, conhecido por seus designs de capa de álbuns de city pop na década de 1980, que estabeleceram a estética visual reconhecível associada ao gênero musical vagamente definido.
Yuko Shimizu (清水 侑子, Shimizu Yūko) (1 de novembro de 1946) é uma designer japonesa, criadora da Hello Kitty. Graduou-se…Yuko Shimizu (清水 侑子, Shimizu Yūko) (1 de novembro de 1946) é uma designer japonesa, criadora da Hello Kitty. Graduou-se na Universidade de Arte de Musashino. Lançou a Hello Kitty na Sanrio em 1974. Shimizu escolheu o nome de Hello Kitty a partir do livro de Lewis Carroll, chamado Through the Looking-Glass, pois no começo da história de Carroll, a personagem principal, Alice, brinca com dois gatinhos, sendo um deles é um gatinho negro, que Alice o chama de "Kitty". Posteriormente Kitty torna-se conhecida como Hello Kitty. Além da Hello Kitty ela também é a criadora Angel Cat Sugar e Rebecca Bonbon.
Yohji Yamamoto (山本 耀司, Yamamoto Yōji; nascido em 1943) é um estilista japonês estabelecido em Tóquio e Paris.…Yohji Yamamoto (山本 耀司, Yamamoto Yōji; nascido em 1943) é um estilista japonês estabelecido em Tóquio e Paris. Considerado um grande alfaiate como Madeleine Vionnet, é conhecido por sua costura avant-garde unida à estética de design japonesa. Yamamoto ganhou notórios prêmios por suas contribuições para a moda, incluindo o Chevalier da Ordem das Artes e das Letras, a Medalha de Honra com faixa roxa, a Ordem Nacional do Mérito, a Royal Designer for Industry e o prêmio Master of Design do Fashion Group International.
Kenzo Takada (Himeji, Japão, 27 de fevereiro de 1939 – Neuilly-sur-Seine, 4 de outubro de 2020) foi um estilista…Kenzo Takada (Himeji, Japão, 27 de fevereiro de 1939 – Neuilly-sur-Seine, 4 de outubro de 2020) foi um estilista japonês, fundador da marca de perfumes, cosméticos e roupas Kenzo.
Shingo Araki (荒木 伸吾, Araki Shingo; Osaka, 1 de janeiro de 1939 — 1 de dezembro de 2011) foi designer de animes.…Shingo Araki (荒木 伸吾, Araki Shingo; Osaka, 1 de janeiro de 1939 — 1 de dezembro de 2011) foi designer de animes. Trabalhou como character designer dos animes Saint Seiya, Babel II, Cutey Honey, Versailles no Bara, Yu-gi-oh! entre outros. Seu interesse pelo desenho começou com cinco anos de idade. Se formou na Prefeitura de Aichi. Em 1955, aos 18 anos debutou como desenhista na "Machi Magazine". Mais tarde se uniu com a Mushi Production como animador em 1965 e depois fundou o Studio Jaguar em 1966. Em 1970 trabalhou como diretor de animação na série "Ashita no Joe" da Mushi TV, mais tarde trabalharia com um grande número de adaptações dos mangás de Go Nagai, como Devilman em 1972, Cutei Honey en 1973 e UFO Robo Grendizer em 1975, sendo o desenhista de personagens dos dois últimos. Normalmente trabalhava com a diretora de animação Michi Himeno, a quem conheceu em 1973 e se tornando mais tarde sua esposa. Juntos formaram a Araki Production em 1975 e junto com Himeno foi reconhecido por seu trabalho. O casal Araki-Himeno trabalhou em séries de televisão, filmes e desenhos animados como Saint Seiya. Alguns de seus sucessos são Majokko Megu-chan (1974), Andersen Dowa Ningyo Hime (1974), Lupin III (1977), Mugen Kido SSX (Captain Harlock,1978), La Rosa de Versalles (Lady Oscar, 1979), Hana no Ko Lunlun (Angel, 1979), Mahou Shoujo Lalabelle (1980), Uchû Densetsu Ulysses 31 (Ulises 31, produzida em 1980, lançada em 1981), e a série de OVAs Fuma no Kojiro (1991). O reconhecimento mundial veio com Saint Seiya - (Cavaleiros do Zodíaco) de 1986, pelo seu estilo de traço dinâmico unido ao traços elegantes de Michi. O que pode ser percebido logo no primeiro episodeo cuja direção foi de Araki. Essa dupla dinâmica, como eram conhecidos, fui fundamental para o sucesso da série. Trabalhando para Toei Animation e Tokyo Movie Shinshia, Araki deu vida a muitas produções americanas que contratavam os serviços da empresa japonesa, algumas delas foram 'Mighty Orbots' (1984) onde trabalhou como animador principal, 'The Adventures of the American Rabbit' (1986) e' G.I. Joe: The Movie' (1987).
Motoko Ishii (石井 幹子, Ishii Motoko, nasceu a 15 de outubro de 1938) é uma designer de iluminação japonesa. De 1965 a…Motoko Ishii (石井 幹子, Ishii Motoko, nasceu a 15 de outubro de 1938) é uma designer de iluminação japonesa. De 1965 a 1967 Motoko trabalhou nos escritórios de iluminação de design em Finlândia e Alemanha. Retornada ao Japão em 1968, fundou o Ishii Motoko Design Office. Um dos seus principais projetos foi o plano para a iluminação na Expo '75, em Okinawa. No entanto, o aumento dos custos de energia provou ser um problema, devido à crise energética. A partir dos anos 1980, Ishii produziu os projetos para uma série de grandes obras. Três grandes eventos para os quais ela foi responsável pela iluminação foram Expo '85, em Tsukuba, o Festival de Luzes de Yokohama e o Japan Flora 2000. Ishii projetou a iluminação para as cidades de Osaka, Hakodate, Himeji e Kurashiki, e para o Gassho-zukuri uma aldeia em Shirakawa. O seu projeto da iluminação para a Torre de Tóquio trouxe atenção internacional. Com ele, venceu a Illuminating Engineering Society of North America, o Light Fantasy Electricity Pavilion, a Expo '90 (Osaka, 1990) e novamente o concurso para a Rainbow Bridge.
Eiko Ishioka (em japonês: 石岡 瑛子; romaniz.: Ishioka Eiko; nascida em Tóquio, Japão, em 12 de julho de 1938 – 21 de…Eiko Ishioka (em japonês: 石岡 瑛子; romaniz.: Ishioka Eiko; nascida em Tóquio, Japão, em 12 de julho de 1938 – 21 de janeiro de 2012) foi uma figurinista, diretora de arte e designer gráfica japonesa. Ganhou o Oscar de melhor figurino na edição de 1993 por Drácula de Bram Stoker, e foi póstumamente indicada na mesma categoria pelo filme de 2012 de Tarsem Singh, Mirror Mirror. Conhecida por seu estilo único, onde ela unia a estética ocidental e oriental, Eiko morou em Manhattan por vários anos. Abusava de temas góticos, com tons de erotismo e sensualidade. Seu estilo provocativo foi um dos fatores que atraiu a atenção de Coppola para sua produção de Drácula.
Issey Miyake (em japonês 三宅 一生 Miyake Issei), (Hiroshima, 22 de abril de 1938 – Tóquio, 5 de agosto de 2022) foi um…Issey Miyake (em japonês 三宅 一生 Miyake Issei), (Hiroshima, 22 de abril de 1938 – Tóquio, 5 de agosto de 2022) foi um designer de moda japonês. Ficou conhecido por seus designs de roupas, exposições e fragrâncias com tecnologia, como o L'eau d'Issey, que se tornou seu produto mais conhecido.
Emi Wada (和田惠美, Wada Emi) (Kyoto, 18 de março de 1937 – 13 de novembro de 2021) foi uma figurinista japonesa. Premiada…Emi Wada (和田惠美, Wada Emi) (Kyoto, 18 de março de 1937 – 13 de novembro de 2021) foi uma figurinista japonesa. Premiada com o Óscar por seu figurino em Ran de Akira Kurosawa, voltaria a trabalhar com este em Sonhos. Também desenha os figuridos para óperas e adaptações para TV, sendo premiada com o Emmy Awards por Oedipus Rex em 1993.
Yōichi Kotabe (小田部 羊一, Kotabe Yōichi; 15 de setembro de 1936) é um mangaká e desenhista de personagens que já trabalhou…Yōichi Kotabe (小田部 羊一, Kotabe Yōichi; 15 de setembro de 1936) é um mangaká e desenhista de personagens que já trabalhou com Isao Takahata e Hayao Miyazaki. Ele é professor da Academia Tokyo Designer em curso de animação. Ele era casado comReiko Okuyama, que tambem é desenhista de anime, e em conjunto fundaram o estúdio Atelier Rei (アトリエ Atorie Rei ? ). Kotabe trabalhava às vezes com sua ex-esposa sob o pseudônimo Antelope (あんていろー Anteirōpu ? ). Eles trabalharam juntos no filmes Horus: Prince of the Sun e Panda! Go, Panda!. Foi designer de personagens para Heidi: A Menina dos Alpes e 3000 Leagues in Search of Mother que foi exibida no World Masterpiece Theater, um popular programa de animação que exibe a cada ano uma versão animada de diferentes histórias clássicas da literatura. Ele trabalhava supervisionando e ilustrando a serie Super Mario para aNintendo desde o original Super Mario Bros. Ele também fez trabalhos de design para The Legends of Zelda e Mole Mania. Ele também fez o acabamento final no anime Pokémon, onde aperfeiçoou o desenho do Pikachu e outros jogos de vídeo game como design e supervisor de animação. Em 2003, ele participou do projeto colaborativo Winter Days.
Tadanori Yokoo (横尾 忠則, Yokoo Tadanori, nascido dia 27 Junho de 1936 na cidade de Nishiwaki) é um artista, pintor e…Tadanori Yokoo (横尾 忠則, Yokoo Tadanori, nascido dia 27 Junho de 1936 na cidade de Nishiwaki) é um artista, pintor e importante designer gráfico japonês e contemporâneo. Foi durante a década de 1960 que ele estabeleceu seu próprio estilo expressionista, em conjunto com a "pop art" - a forma de arte que exibia um novo tipo de realismo e tomava seus motivos de imagens comuns ou contemporâneas existentes nas culturas populares da América e da Inglaterra -, que começou a assumir proeminência e exercer considerável influência sobre os jovens artistas e designers japoneses da época. A pop art foi um dos chamados movimentos artísticos anti-arte nascidos no contexto da arte moderna que criticava o esteticismo subjetivo inerente ao expressionismo abstrato que floresceu na década de 1950. Os pôsteres de Yokoo, que embora reflitam a sociedade japonesa do pós-guerra, ficaram gravados em nossos cérebros como memórias inesquecíveis da época. Eles também são notáveis pelo fato de que ao invés de seguir as tendências estrangeiras, eles exibem um senso único de design gráfico japonês. As obra de Yokoo se expandiram posteriormente para incluir uma ampla gama de campos, como pintura e literatura, mas como ele continuou a produzir pôsteres ao longo de sua carreira, o formato de pôster funciona como o núcleo de seu trabalho como artista.
Jun Ashida (芦田 淳) (Jeonju, Jeolla do Norte, 21 de agosto de 1930 - 20 de outubro de 2018) foi uma estilista japonesa…Jun Ashida (芦田 淳) (Jeonju, Jeolla do Norte, 21 de agosto de 1930 - 20 de outubro de 2018) foi uma estilista japonesa, nascida em Jeonju, Jeollabuk-do. Ele estudou com o ilustrador Junichi Nakahara. Sua filha, Tae Ashida, também é uma estilista.
Jun Ashida (芦田 淳) (Jeonju, Jeolla do Norte, 21 de agosto de 1930 - 20 de outubro de 2018) foi uma estilista japonesa…Jun Ashida (芦田 淳) (Jeonju, Jeolla do Norte, 21 de agosto de 1930 - 20 de outubro de 2018) foi uma estilista japonesa, nascida em Jeonju, Jeollabuk-do. Ele estudou com o ilustrador Junichi Nakahara. Sua filha, Tae Ashida, também é uma estilista.
Kunie Ito (伊藤邦衛, Ito Kunie; nascido em Hiroshima, 1924) é um arquiteto paisagista japonês. Kunie Ito graduou-se pela…Kunie Ito (伊藤邦衛, Ito Kunie; nascido em Hiroshima, 1924) é um arquiteto paisagista japonês. Kunie Ito graduou-se pela Universidade de Tóquio de Agricultura em 1947. Foi contratado então pela Companhia Shimizu para trabalhar em seu departamento de design. Em 1963, ele fundou seu próprio escritório. Trabalhou como professor na mesma instituição em que se formou e como diretor do Instituto Japonês de Arquitetura Paisagista. Já executou diversos projetos de jardins no Japão (Jardim Tokugawa, em Nagoia; Parque Memorial Showa, em Tóquio) e, inclusive, no exterior. Na cidade de Porto Alegre, no Brasil, Ito criou a Praça Província de Shiga (1983) para a celebração do acordo de fraternidade entre a província japonesa e o estado do Rio Grande do Sul.
Isamu Noguchi (17 de Novembro de 1904, Los Angeles - 30 de Dezembro de 1988, Nova Iorque) foi um escultor, designer e…Isamu Noguchi (17 de Novembro de 1904, Los Angeles - 30 de Dezembro de 1988, Nova Iorque) foi um escultor, designer e arquitecto paisagista norte-americano, de ascendência japonesa. O interesse fundamental de Noguchi pela tridimensionalidade levou-o a dedicar-se tanto à escultura, cenografia, arquitectura paisagística, como ao design. As suas obras demonstram a influência da arte ocidental e das tradições artísticas japonesa e chinesa.
Kitasono Katue (北園 克衛), (Provincia de Mie, 29 de outubro de 1902 - 06 de junho de 1978) foi um artista japonês…Kitasono Katue (北園 克衛), (Provincia de Mie, 29 de outubro de 1902 - 06 de junho de 1978) foi um artista japonês, reconhecido como um dos mais importantes poetas de vanguarda do Japão. Ezra Pound, que o citou em "Guide to Kulchur" (1938), considerou-o um dos mais importantes poetas do século XX, comparando-o a William Carlos Williams, enquanto Kenneth Rexroth considerou-o o maior vanguardista daquele país.
